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    12/24/2006

    金甲裹尸花调残

    终究还是看了黄金甲,免费的哦:)
    写一点,给老谋子说点好话。

    ————————————————————————————————————分割线一

    张艺谋对于色彩的敏感和天赋,贯穿在他的电影生涯之中。可能有时候会很不合适宜,但是有时候也是参与并加强叙事的手段。早些年的《大红灯笼高高挂》和《红高粱》,赋予红色不同的意义,却又都和影片的主题紧紧相扣。《英雄》和《十面埋伏》因为影片本身缺乏震撼人心的力量,色彩也随之失去了意义。

    电影是声光色影的综合体。而所谓故事片的根基,首先是故事和情节,电影叙事和文字叙事亦是两个差异甚大的领域,更多的是靠画面而不是台词支撑故事的精彩程度。

    张艺谋一以贯之的用大幅色彩展现人物和情节关系的风格,与其摄影师出生的经历相关,也是他个人的对于电影的理解。在经历了若干批评责难后依然死不更改,实在是不得不赞叹他的执著。光这一点,就足以担当艺术家这个名头。

    在《满城尽带黄金甲》中,我认为他又成功了。改编自《雷雨》的这部片子,显然不能再拿《雷雨》的思想及社会意义来评判了。但是,老谋子拍出了另外的深刻。黄色是皇家色彩,整个皇宫的富丽堂皇,掩藏不住宫闱内的绝情乱伦。所谓皇家尊严体面,踩在尸骨之上才得以成全,在阴谋之中得以延续。王对发妻的绝情抛弃与虚伪纪念,对王后的假情利用与阴谋戕害,都是所谓的“要维护皇家威仪”。
    王后和祥太子的私情,大概是皇宫里最丑的丑闻。一个从来没有得到王的爱,一个生性懦弱生活在王的强力之下。两个人身心的扭曲与压抑,寥寥几场对话场景就将之展现无遗。王后和祥太子最后撕破脸的那场激烈争吵,双方依然是压声音至最低。当祥太子用气流冲出那句“父王说得没错,你真是个疯子!就该喝药喝死你!”王后错位的情感支撑终于倒塌,于是才有“菊花都绣好了,总得开一回”的怨毒与决绝。但彼时我周围的观众却笑出声来,能把悲剧看出喜剧效果,这年头拍电影的人确实是难呐。

    王后一针一针的绣着金黄的菊花,要用太平盛世的花开出起兵造事的果。只是这事起得太意气,基本上成功才是意料之外。王后的仇恨比起王的智勇和残暴,实在是太渺小。杰王子是影片中最单纯的人,然而在只需要权力不需要真情的皇宫里,注定也和其他人一样,只是牺牲品。甚至是自己的母亲亲自为他系上那一张金菊花的标志,当他喉咙里的血液浸透湮没那黄色,悲剧的张力渗透到银幕下的我的毛孔之中,寒气袭人。

    而另一位母亲,是要用生命去保护她的女儿。同样有仇恨,同样要报复,但是面对自己的儿女,却是尽力的保护。王后痛快说出真相以解对王和祥太子的仇恨,另外一个母亲却是撕心裂肺的问“为什么要说出来”!虽然这种保护终究还是象尘埃一样消散在弯刀下,但是至少给这部华贵但却阴森的电影注入了人性的真与善。

    影片最精彩的部分显然不是攻城时的兵败如山倒,不是兵败时候的血流成河菊花凋残。而是——尸体迅速被抬走,战场迅速被清扫,大红地毯迅速铺就,金黄菊花迅速绽放,盛世赞歌照例准点开场。历史的书页合上,谁记得那些涂炭的生灵,王的权仗下,只有被粉饰的天下。无论过去,还是现在。

    权力,权力争夺,便是这世界千百年来纷争不断的根源,甚至父子成仇夫妻反目手足相残。重阳盛筵,家破人亡,独插茱萸只一人。镜头拉远,天圆地方的宴席台上只有王。金黄的宫廷,慢慢隐入夜色,当天光再度白亮,一切将都在谎言和阴谋中继续。

    ——————————————————————————————————分割线二
     
    ps.刘同学那张脸平时看着挺厚道老实的,但却非常适合演这种身心都有点病态的角色。个人认为他出色完成了大王子的性格刻画,眼神空洞表情生冷形体垮踏不堪,一个了无生气行将朽木的庸才形象跃然眼前。如果你不是受到了他之前c出演角色的影响(比如那个神经兮兮的黑衣雪国人),会更加客观的评判他的演技的。

    比起王后巩俐,蒋太医夫人陈谨的表演更加张驰有度;“杰王子”除了赢得他歌迷的尖叫,也赢得了观众的赞许,不知道是张导演调教有方呢还是杰伦功课做得足,拭目看他下一部电影才能知道到底是灵光一现还是一直在进步;周润发大只佬就不多说了,“这天下,我不给你,你不能抢!”整一个阴险,勇猛,残暴的君王附身。

    ————————————————————————————————分割线三

    这片子似乎被我说得十全十美,不是的,我只是因为对老谋子没了期望之后突然又被他刺激了一下而已。至今觉得满城尽带黄金甲之前满城乱闪的黄金乳除了尚能解读为体现皇室奢靡之外有何必要?那些追杀蒋太医一家的黑衣人为啥有路不走要费事费力的从天上飞到官驿来?难道那时候就有训练有素的飞虎队了?

    老谋子,一路走好。
    12/20/2006

    香港城伤



    前几日香港的小月妹妹MSN签名非常之伤感,大概意思是如今的香港已令她不适并不满。历史正在被改变,或许需要一代或几代人承受痛楚,如现在的小月。

    电影《伤城》这名字让我很直接就联想到整个香港之痛。澳门和香港这两个相同经历的地方成为影片故事发生的场所,无论是城市还是城中的人,都在过去与现在的冲突中,对于未来有着难以克服的惶惶心态。无法摆脱过去精心复仇的刘正熙,同样伤痛但却只是想要寻找答案的阿邦,两个人代表着香港的两种未来。刘督察毁人而终于自毁,阿邦酒醉但不麻醉并最终查到所有真相,或许是对于香港最好的期待。

    剧情自是不必说,有《无间道》系列那么复杂纠葛的电影在前,相比起来《伤城》要简单得多了。刘伟强麦兆辉将所有细节一一考虑了清楚,无论是情感还是逻辑,几乎没有破绽,观众轻易就认同。即使是阴鸷无比有着血海深仇却藏而不露打砸犯人诛杀仇人均狠毒至极的刘督察,亦没有人会痛恨他。3年前抓捕性变态的契子丢下一个大包袱——梁朝伟到底是什么身份?下手如此毒辣,有什么隐情吗?抽丝剥茧,原来是潜藏的仇恨使然。之前我所有的猜测均告失败。

    配角当中,那个没有名字的雇来作为复仇计划棋子的黑衣“杀手”设置得相当的有必要,他既是刘正熙全盘计划的关键,又在影片前半段时有时无的扰乱观众的视线,替刘督察背黑锅。另外2个美女也成功的充当了花瓶,但是并非可有可无的花瓶而是配置得恰倒好处,两个人本色出演就足够了。

    影片中所有的镜头都很香港,霓虹不灭的不夜城,高高在上的太平山,以及湾仔、九龙、酒吧,都是地道香港制造。几处小幽默也尽显繁华香港的自嘲与无拘。比如梁朝伟说“酒的好喝之处就在于它难喝”,比如被人威胁告到他被吊销牌时金城武调侃表情中丢出一句“我本来就没什么牌”。我喜欢香港电影的这种纯粹且多样,香港人对于香港的期待与守护,在很多电影里淋漓尽致的表现出来,早些年的吴宇森如此,现在的刘伟强麦兆辉亦是如此。

    至于演员,无可挑剔。一个字——赞!两个字——超赞!我承认我HC两大帅哥,但是我也不能昧下良心不承认他们的演技啊。

    沉重与沉着、阴险与温情、正义与邪恶,如此严重的人格分裂统统在梁朝伟的眼神表情中剧烈冲突,在平静的表情中精确盘算下一步的计划,锐利的眼神里看不出他真正的用意和心理只会令人顿生恐惧,就象他儒雅的眼镜与狠狠砸下的酒瓶/榔头一样对比分明。医院走道里对着阿邦的絮语中,那一滴自左眼滑落至右脸颊的泪珠涌出了他对爱的发现,只是,已经为时太晚。
    而金城武,无论是表演还是人物形象,均更甚于《如果·爱》中那个痴情种子。人们都说过于帅气的演员常常会被忽略掉实力,金城武多少还是要吃点亏的。但是相信我,他的表演同样精彩。英俊无边的脸蛋搭配上颓废造型酒鬼形象,威士忌随身携带醉眼迷蒙但内心坚韧而清醒的阿邦,不知道又要引发多少女性观众的眼泪和爱心泛滥。

    总有伤痕,总有希望。香港啊香港,创痛会过去的。
    3/19/2006

    等待回来的世界---永远的冬季恋歌


    photo by jojo(菜菜粥)


          冬天似乎真的离开了。天高云淡风清朗,堤岸杨柳新绿沁人心脾,山上翠草青青迎风轻摆,去往郊区的游人感受着春之声春之喜。这是2004年的春天。

          2003年的春天早已渐行渐远,消失在视线,很多事情已经变得模糊,只留下若隐若现的断片残简。怎样与你邂逅怎样泥足深陷又曾经怎样想要逃离和抵制你?这些却不曾忘记一丝一毫。

          伴随着冬日凛冽的寒风,我把自己关进狭窄的心门,想着就这样深锁自己。可是屏幕里忧郁的脸怎么竟然比我还要悲伤?十年后同样构造的脸却又融化了冬日里飘落的雪花?这倏忽之间的嬗变,让我冰冷散漫的眼神有了焦点,在生命中最难捱的日子为别人的爱情肝肠寸断为别人的生离死别潸然泪下,我不太确定,泪水中是否也有着自己的伤痛。

          前人东坡,悼妻写下《江城子》:“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。 千里孤坟,无处话凄凉。 纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。    夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。 相顾无言,唯有泪千行。 料得年年肠断处,明月夜,短松冈。”多少人间痴人哭碎心肠,泪水肆意!

          有真,十年里你曾无数次默默呼唤那个名字曾无数次梦里相对醒时怆然吧?当每一季的初雪纷飞时,湖边的约会随着雪花降落心中,你的思绪是否飘回过去?不能够叫出他的名字,独自忍受着思念的煎熬,你多少个夜晚心碎无痕?

          换作是我,我是否可以十年甚至一生来挖一口井?现实的冷漠与残酷从未停止对精神的销蚀,我不确定我是否能抗拒地心的引力只活在自己的梦境。喜欢冬恋,或许更多的是因为它为我的逃离找到出口为我的懦弱写下判词。

          相爱的欢愉与悲痛之间的距离,可以只是电光石火的瞬间就能跨越,在时间的缝隙中,是否可以觅见爱人的幻影?始终存着渺茫的希望,在彼此的心里对方从未离去,忽然有天等到触手可及的重逢。  

          这本来就是一部要赚取眼泪的电视剧,所以那些曲折迂回的情节与障碍,不过是编剧与导演的不辞辛劳而已。剥离表达的技巧,我只看到爱的无边与纯粹。

          如果编剧执意要将现实残忍套牢冬恋的故事,我又还会如此感怀良多吗?不会。我想我有着躲进童话里寻求完美的心理所以对有情人终成眷属的最终结果心满意足。即使俊相从此以后再不能与有真交换爱的眼神,但是无妨,直接叩响彼此的心门,爱原本就已经镌刻在心上。

          枝枝蔓蔓迂回曲折的爱的旅程,不过是在给对爱的执著与坚守下注脚。等待中的人等待中的事,上苍厚德终将把其送至眼前。

         于是冬天不再是萧瑟与不安,这个城市偶尔飘落的雪花在眼前多了一分纯洁在心里多了一分欢喜。那是属于有真和俊相的雪花,属于我和冬恋的雪花。轻扬的嘴角弧线优美的双手,成了我心中永远的风景,无论生活怎样,希望与梦想存在就好。

         我愿意相信!


     

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         04年的心情,又逢春来,翻出来晒晒,发现自己依然深爱那一季白雪皑皑。

    12/7/2005

    如果·爱

    《如果·爱》,我喜欢这个片名,
    你可以把中间的·换成任何自己中意的词语:
    如果不是爱
    如果是爱
    其实——如果,只在想象里存在。
     
    金诚武一贯的帅,
    站在那里天生就是演员。
    周迅的表演出乎我想象,
    几个场景的内心活动火候拿捏得很准确,
    只是那嗓子,确实对不起这电影歌舞片的造型。
    直到学友一怒演班主,电影院响起他不老的歌声,
    我才感受到戏里那场戏真的是一部歌舞剧。
    在这之前,金导演还说了整部电影里我最喜欢的台词:
    “有什么难的,又不是没演过!”
    韩国帅哥池珍熙,要好好表扬,
    用中文唱歌居然只有极少的字咬不清楚,
    不过他一人到底分饰了几角?
    ——收集记忆碎片的人、讲故事的人、传记作家、车夫、卖面的
    还有吗?
     
    十年前放弃一个人,丢掉一切去追逐名利,
    被放弃的那个人,夜夜伤悲。
    十年后两相逢,一定要发生点什么,
    心上缠了一个节的,要报复,
    不想后退的,想遮掩。
    爱,到底在哪个时候是爱。
    是老孙仓库里决然的献身林见东的时候?
    还是林见东机场奔回十年不变的仓库时?
    抑或是聂文从空中重跌到雪地里老孙眼中趟出复杂的泪时?
    又可能,一切都只是附着了太多各自的想象而已。
     
    戏中戏的结构,戏里戏外一样的故事在发生。
    为什么太多人迷醉于电影,
    也许是声光画影中太容易看到自己。
    可是戏如人生人生不是戏,
    戏里的人生可以任性随意剪辑出精彩与奇遇,
    而人生里的戏,全部都在时间的手心,
    一个偶然扑来,就再也回不到过去。
    电影嘎然而止,人生还要在失去中继续,
    下一站,忘记。
     
    好听的主题曲:
    如果·爱 - 张学友
    每个人都想明白
    谁是自己生命不该错过的真爱
    特别在午夜醒来更是会感慨
    心动埋怨还有不能释怀
    都是因为你触碰了爱
    如果这就是爱
    再转身就该勇敢留下来
    就算受伤就算流泪
    都是生命里温柔灌溉
    哦爱在回忆里总是那么明白
    困惑的心流过的泪
    还有数不清黑夜等待
    如果这就是爱
    如果你当时明白
    后来的生命里是快乐还是悲哀
    特别在夜深人静时想起未来
    是否能平静不会想现在
    只是因为你拥有了爱
    如果这就是爱
    再转身就该勇敢留下来
    就算受伤
    就算流泪
    都是生命里温柔灌溉
    哦爱在回忆里总是那么明白
    困惑的心
    流过的泪
    还有数不清黑夜等待
    如果这就是爱
    如果这就是爱
    11/28/2005

    绝望主妇进行中

    每个人都有心怀鬼胎的时候,
    每个家庭都隐藏着羞于启齿的秘密,
    每个社区都盛行偷窥与八卦,
    绝望主妇第一季,正在狂欢中
    6/27/2005

    六月的月亮

    六月的月亮,清辉凛凛,让人在6月天心生凉意。

    两栋房子毗邻而居。住进新公寓的第一晚,他从客厅的窗户透过她厨房的窗看见她在忙碌,陡然间觉得“我在这个城市并不孤单”。开始以为,是幻觉。

    其实,是一见钟情。一颗孤单的心灵,遭遇他的光,他的全部。

    他有极深的伤痛,是对失去的朋友永远的怀念,更是无法相信人性后的孤独绝望,所幸,还未至崩溃的境地。那些闪回的碎片中,逐渐还原他破碎了的梦想,以及如何疲惫的心灵。

    她有无法排遣的苦恼,父母的失和,让她孤僻且孤单,是儿童心理医生却医治不了自己。。。。。。

    两扇窗内的两个人,从纸片上问候,到电话里的聊天,迅速而不造作。两个人都知道,就是彼此,可以成为支撑全部的力量。他已经无所谓再失去什么所以“我在这个城市并不孤单”点燃的希望成为唯一的追求,她需要一个人的安慰在母亲又与父亲大闹酒醉电话里咆哮一通之后。心有灵犀的两个人,无拘地一步步接近彼此,水到渠成。

    只是那些无法磨灭的残酷碎片,依然在很多时刻盘旋于他的脑海。战争带来的人性泯灭,朋友的绝望自杀,都是沉重的负累。她依然被父母的争吵烦扰,从柏林搬到这普通的小镇独住,依然逃不开。父亲有了外遇,母亲嗜酒成性。

    幸好有她,幸好有他。一起享受他亲自做的意大利美食,一起牵手在温柔的月光下,一起,相爱。美好的生活似乎正在展开。

    然而他的命运终究多桀。他得了白血病。他安慰她让她别哭。教堂里,他为她演奏起了悠扬肃穆的管风琴,躲在风琴背后的他的脸,泪水沉默流淌。这最后的日子,我们要珍惜,我们去旅行,去海边!可是,可是,软软的,他瘫倒在冰箱的旁边,而她正在等着他拿来晚餐材料。白血病晚期,终于严重发作,阻断了约定好的外出旅行。

    看着他一天天弱似一天的生命,她真正感到无可奈何的悲绝。她决定,要完成他未遂的梦想。新鲜的南瓜丁新鲜的土豆丁,再加上精当的配料,不喜欢做饭的她按照他说过的方法,做成了烤碎肉卷。他无力的身体绽放幸福的笑容——多亏你还记得配方。

    更惊人的举动还在后头。她把他“偷”出病房,医院门口停着他梦想中奔向法国的雪弗莱。那个11岁时和朋友约定的梦想,那个以为已经永久在身后的梦想。车在路上,他们在路上。生命的终结也在路上。只是,今生已经无悔。

    悲剧,爱情,总是痛彻人心。

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    片名:Junimond

    国别:德国

    年份:2002年10月

    导演:Hanno Hackfort

    演员:Oliver Mommsen

             Laura Tonke

     

    4/26/2005

    翻译风波

    个人,家庭,民族,国家,联合国。和平与暴力,仇恨与宽恕在每个角落里互相纠扯。翻译风波向我展现的,就是如此图景。影院里翻译过后的翻译风波,虽然不太符合我更爱看原音加字幕的嗜好,而且个人认为丁建华的声音显然不够年轻了,和妮可的脸蛋不太相配,不过还算可以接受,最起码,翻译会比DBdvd的字幕对本来意思的传达准确。

    西恩·潘和妮可·基德曼的表演确实完美。斗争煎熬中的西尔维亚复杂的情感选择信仰选择和深创巨痛中的希望籍工作缓解苦楚的凯勒探员敏锐而真诚的职业状态,都使得影片更巨吸引力,即便影片本身并没有多大的成就,光凭2个人的表演就足以号召到极高的票房,比如我就是。不过对于影片宣传时定义为惊悚悬疑的类型,我到是没有特别感受到,有人说如果剪辑上再酣畅一点会更好,我也不认同。至多,我认为只是一部包袱抖得比较好的片子而已。比如祖万尼自导自演自泄露的暗杀情报经由他的政敌库曼·库曼的电视演说已经对观众进行暗示了。

    我喜欢关于库族的那个传统故事,杀人的人被绑沉入水中,在岸边观看的被杀者的亲属要选择跳下去救他还是让他被淹死。救他意味着宽恕而不是以暴制暴,而让他淹死却会在良心的悔恨中度过一生(这个我到未必同意,呵呵)。然而无论是宽恕还是以暴制暴,都不是那么轻易的就可以选择的。暴政让西尔维亚在仇恨中度过了一些岁月,却发现以暴制暴并不是真正正确的道路,那会使更多的人生活在仇恨之中,于是她想要选择宽恕,甚至做到了将自己最为仇恨的人会被暗杀的事情报告了出去(虽然后来证明,这不过是曾经的民族领袖如今的暴政者祖万尼自编自演的一出苦肉计)。可是,当至爱的,唯一的哥哥又成为暴政的牺牲品的时候,仇恨再度占了上风,宽恕,谈何容易。好在的是,最终西尔维亚放下了指在祖万尼额头上的抢,最终演绎了关于和平与宽恕的美好梦想,强调并升华了影片的主旨。

    无疑,翻译风波选取了非常讨好的题材,尽管人们依然生活在恐怖主义盛行,暴力专政比比皆是的世界里。和平与宽恕,也许只能是一种信仰而不可能成为现实,至少迄今为止的人类历史这样告诉我。我也始终认为,恶就该有恶报,只是这报的方法,却是多种的,也许难的就是方法的选择。

    4/12/2005

    逃离与寻找的寂寞



    又看了一遍《德克萨斯的巴黎》,依然津津有味,而且更加喜欢。文德斯,他的内心里有多少深刻人生的感悟啊?能拍出这样的触动人心的电影!




    广阔的德州原野,公路两旁静寂的黄沙尘土,一个孤单憔悴的独行者,一只凄厉盘旋的老鹰。简短的镜头切换中,呈现出人与他的生存环境之间的张力。他为什么,会衣衫不整的行走在这片空旷的原野上?

    故事徐徐展开,画面优美节奏舒缓。仍然围困在自己的迷失中的特拉维斯拒绝说话,或许是他不知道从何说起。在过去四年的时间中,他做了什么?是在寻找,还是逃离?只有他知道。也许是只知道行走的四年让他彻底失去交流的能力他需要时间从冷清重新走入喧哗,也许是他孤独的灵魂仍然没有遇到燃起希望的火种。他依然寂寞,旷世的寂寞。

    最温情的段落是特拉维斯努力去与儿子亲近的几场戏。愿不愿意走路回家不是儿子迅速而断然的跳上同学家的车子的根本原因,那跨越四年的时光累积的距离截断了儿子对父亲的眷恋,看着绝尘而去的汽车,要如何唤回儿子已经模糊了的记忆?特拉维斯束手无策。

    于是有一家人观看录影带的场景,在时间的河流中逆流而返,那也许是唯一一次的温馨之旅终于让儿子和父亲在频频相忘的眼神中无声和解。一条路的左右两边,相互模仿的两个人一路走来在家的门口终于牵手同进。

    特拉维斯决定要去找回他的妻子儿子的母亲,此时我们还不知道,她为什么从海边那个幸福的家庭消失掉。特来维斯再度上路,这一次,笃定是寻找,结局却难料。这是全片的高潮,最精彩的部分。

    他找到了她,却发现她在从事色情服务的工作。酒后喃喃的诉说着老特拉维斯对自己母亲的怀疑与责难,其实,是在责备自己吧。痛定之后,他又一次来到昏暗的酒吧。当隔着巨大的玻璃窗看着心爱的女人以接待自己这个“客人”的身份出现,他无法正视她,他转过身去,开始那场最扣人心魄的“独白”。她看不见她,她倾听着他。倾听的人还有观影的我。他缓慢低沉的说他如何爱着他的妻子又如何亲手毁掉了他和她的爱情,他曾经如何充她又如何一步一步把她逼向崩溃最后逃走。当她从她讲述的故事中认出他,当她说他的声音曾经无数次出现在她的儿旁,两张泪水纵横的脸在一明一暗之中让人有窒息的痛。原本幸福满满的爱情,在疯狂的爱恋之后却葬送在了慢慢渗透的猜忌和相互的折磨中,当卿卿我我变成疏离与恐惧,酒暖人醉的时光已经是无法追回的浮云,倏忽之间就飘远了去,那么轻盈却那么沉重。与爱情一起被撕碎的,还有特拉维斯和妻子各自疼痛的心。近在咫尺的两个人,却仿佛天涯一般的遥远,电话线连起双方的耳朵,却不能接通彼此的心灵;那透明的玻璃却是里外两个人无法对视的厚厚围墙。

    “如果那个丈夫找到妻子,你认为她会和他回去吗?”这是特拉维斯隔着玻璃问他妻子的问题。还能回去吗?那破碎了的时间和感情,还能缝合吗?不确定的是特拉维斯自己。那片一直荒芜的德州土地,终究没能长出梦想中的巴黎,所以,特拉维斯最终还是选择了离去,也许终其一生也不能再寻回失去的爱情。毁掉了的一段人生永远只能痛在心底,有些寂寞永远无法诉说,有一些失去永远丢在了路上。

    真情梁朝伟

    20年声色光影的生涯,一双眼睛可以演绎万种风情。20年岁月沧桑,却依然有清澈单纯的眼光,敛藏不住的是独一无二的风华。

    是春光乍泄里欲罢不能的迁就着何宝荣的黎耀辉,让那份同性之恋如激流涌进的小舟危险却又勾人心魄;

    是绝代双骄里至今无人超越的翩翩公子花无缺江湖浪人小鱼儿,那时候稚嫩、清秀,只是眼波一样的流转;

    是花样年华里内敛沉默的周慕云,隐忍着被背叛的愤怒也无法把爱轻易说出口,只是那游弋的眼神,泄露了他的秘密,吴哥窟的树洞知道了,我也知道了;

    是无间道里没有身份的卧底陈永仁,三年又三年,在善与恶之中纠缠承受精神分裂的苦楚,生怕忘记了自己是谁。于是蔡琴天籁般的声音成为心灵的慰籍,那黑色的衣服,又如何阻隔得了内心对蔚蓝天空的向往。

    ………………

    然而我明白那些长着他的面孔的画中人都不是真正的梁朝伟。于我,他只是一个演员而已,最多再为他与嘉玲两个出落于纷繁演艺圈依然不染淤泥的爱情而偶尔感动。而当他清清雅雅的坐在康永哥的对面,在[真情]节目里轻声细语的讲述他的人生经历与感悟,我看到一个42岁的男人历经世事后的沉稳与安宁,那时候他的眼睛不再属于任何一个角色,只是那个我要用“可爱”来形容的梁朝伟。最感动的还是他毫不做作的说:当时嘉玲更需要我,而戏推了还有机会,人才是重要的。

    干净如你,真诚如你,我真心祝福你的人生,有想要的幸福与圆满。